2. - 10. července 2010
30. června - 8. července 2006
Po čtyřech letech se do Karlových Varů vrací herečka SAFFRON BURROWS, aby osobně představila snímek GANGSTER ČÍSLO 1 (v ČR distribuovaný na VHS před pěti lety pod názvem Nejlepší gangster), hvězdně obsazený thriller z londýnského podsvětí šedesátých let minulého století.
Původní profesí modelka (Chanel, Yves Saint Laurent) se na filmovém plátně mihla poprvé jako dvacetiletá ve dramatu VE JMÉNU OTCE (1993). Její první výraznou rolí byla prospěchářská Nan, jedna ze tří hrdinek romantického retra ŠANCE PRO LÁSKU (1995). Zajímavý směr herecké kariéry Saffron Burrows určilo setkání s režisérem Mikem Figgisem. Objevila se v jeho pěti snímcích, mimo jiné ZTRÁTA SEXUÁLNÍ NEVINNOSTI (1997), ČASOVÝ KÓD ((2000) či HOTEL (2001). Všechny tři snímky byly k vidění v Karlových Varech.
Vedle účinkování v komerčních snímcích (FRIDA nebo TROJA) pokračuje Saffron Burrows ve spolupráci s nejoriginálnějšími tvůrci současnosti (Raoul Ruiz – KLIMT, Hal Hartley – FAY GRIM a další).
Jeden z největších talentů současné britské kinematografie HUGH DANCY přešel k filmu od televizních rolí. Před pěti lety si jej Ridley Scott vybral za jednoho ze členů elitní vojenské jednotky mířící do Somálska v akčním dramatu ČERNÝ JESTŘÁB SESTŘELEN. Vedle Jessicy Alby, Brendy Blethyn a Boba Hoskinse si zahrál ve snímku SE SLOVNÍKEM V POSTELI (2003). Čeští diváci znají Hugha Dancyho i z filmů KRÁL ARTUŠ (2004) či ZÁKLADNÍ INSTINKT 2 (2006).
Do Karlových Varů přijede uvést drama Michaela Catona-Jonese JAKO PSI, kde spolu s Johnem Hurtem vytvořil dvojici fiktivních postav zasazených do filmové rekonstrukce masakru ve Rwandě.
ANDY GARCIA převezme na 41. MFF Karlovy Vary Křišťálový globus za mimořádný umělecký přínos světovému filmu.
Herec a režisér ANDY GARCIA se narodil v roce 1956 v kubánské metropoli, kde však strávil pouze prvních pět let svého života. S příchodem Fidela Castra byla rodina nucena emigrovat na Floridu.
Po studiích na floridské univerzitě na sebe poprvé upozornil menší rolí ve snímku Hala Ashbyho 8 MILIONŮ ZPŮSOBŮ JAK ZEMŘÍT. Rok poté si jej Brian De Palma vybral za představitele italského policisty George Stonea, který v gangsterském dramatu NEÚPLATNÍ stojí po boku Kevina Costnera a Seana Conneryho.
K dalším pozoruhodným režisérům, kteří si talentovaného herce vybrali do svých snímků patří Ridley Scott (ČERNÝ DÉŠŤ), Stephen Frears (HRDINA PROTI SVÉ VŮLI), především však Francis Ford Coppola, který jej obsadil do třetího dílu své mafiánské ságy KMOTR. Role horkokrevného Vincenta Mancini-Corleoneho vynesla Garciovi nominace na Zlatý globus i Oscara.Ve stejném roce získal ocenění ShoWest Award jako Hvězda roku za výkony ve filmech Kmotr a Vnitřní záležitosti. V polovině devadesátých let měli čeští diváci možnost ocenit jeho komplexní herecký výkon po boku Meg Ryanové ve snímku KDYŽ MUŽ MILUJE ŽENU. O necelou dekádu později byl Garciův chladný majitel kasina Terry Benedict více než důstojným protihráčem George Clooneyho v obou dílech DANNYHO PARŤÁKŮ Stevena Soderbergha.
V loňském roce debutoval Andy Garcia na poli režie hraných filmů romantickým dramatem THE LOST CITY, kterým se vrací do doby, kdy příchod Fidela Castra do Havany změnil osudy mnoha Kubánců, včetně jeho samotného. Snímek, v němž si Garcia zahrál hlavní roli a který i koprodukoval, bude promítnut v evropské premiéře na 41. MFF Karlovy Vary. Garcia, který je držitelem dvou cen Grammy, je zároveň autorem hudby k tomuto filmu.
TERRY GILLIAM představí v Karlových Varech snímek KRAJINA PŘÍLIVU
Terry Gilliam (1940, Minneapolis) začínal jako ilustrátor a komiksový kreslíř. Své jméno nadlouho svázal s britskou kabaretní skupinou Monty Pythonův Létající cirkus (jako režisér, scenárista, animátor a příležitostný herec v jejích televizních skečích). Nejdřív se spolu s Terrym Jonesem podílel na režii celovečerních filmových projektů Monty Pythonů, mimo jiné MONTY PYTHON A SVATÝ GRÁL (Monty Python and the Holy Grail, 1975) či ŽVAHLAV (Jabberwocky, 1977), ale pak se osamostatnil a vypracoval v jednoho z nejoriginálnějších režisérů současnosti. Při namátkovém vhledu do jeho filmografie nelze opominout snímky BRAZIL (1985), DOBRODRUŽSTVÍ BARONA PRÁŠILA (The Adventures of Baron Munchausen, 1988), DVANÁCT OPIC (Twelve Monkeys, 1995), STRACH A HNUS V LAS VEGAS (Fear and Loathing in Las Vegas, 1998) či KLETBA BRATŘÍ GRIMMŮ (The Brothers Grimm, 2005). Gilliamovy filmy soutěžily o nejvyšší ocenění na téměř všech významných filmových festivalech. Na letošním MFF v Rotterdamu režisér označil za největší inspiraci svých filmů tvorbu Jana Švankmajera. Příležitost promluvit si opět se svým mentorem se Gilliamovi naskytne v Karlových Varech, kam přijede uvést českou premiéru snímku KRAJINA PŘÍLIVU (Tideland, 2005; česká distribuce Hollywood Classic Entertainment).
Talentovaného herce z britských ostrovů si diváci karlovarského festivalu mohli poprvé všimnout v soutěžním snímku ABERDEEN Hanse Pettera Molanda (MFF KV 2000). Gregory na sebe výrazněji upozornil filmem MIMO KONTROLU (Out of Control) Dominika Savage, jehož českou premiéru v rámci letošní sekce Zaostřeno na britský film (2000 – 2005) osobně v Karlových Varech uvede.
Po boku Summer Phoenix se Gregory objevil v romantické komedii SVATBA PO ŽIDOVSKU (Suzie Gold, 2004), s Elijahem Woodem se sešel před kamerou v dramatu HOOLIGANS (2005) a v květnu letošního roku vstoupila do českých kin dobrodružná romance TRISTAN A ISOLDA (2006). Nejvýznamnější položkou Gregoryho filmografie je však role jednoho ze zakládajících členů Rolling Stones Briana Jonese v hudebním dramatu STONED (2005).
V roce 2004 byl Leo Gregory časopisem Screen International vyhlášen Hvězdou zítřka.
Zvláštním hostem k sekci POCTA JOHNU HUSTONOVI (1906 – 1987) bude syn legendy americké kinematografie DANNY HUSTON (nar. 1962 v Římě).
Jeden z nejuniverzálnějších amerických herců střední generace ovšem začal svou kariéru jako televizní režisér v roce 1985. Na plátna kin přešel o tři roky později filmem MR. NORTH, který natočil podle románu Thorntona Wildera Devět měst (Theophilus North). V komediálním snímku si vedle režisérovy nevlastní sestry Anjeliky Huston zahráli i přátelé jejich otce Lauren Bacall a Robert Mitchum.
Z režisérské židle před kameru se Danny Huston přesunul v roce 1995, kdy se objevil ve snímku LEAVING LAS VEGAS. V průběhu deseti let vdechnul život více než dvaceti pozoruhodným filmovým postavám. Objevil se ve snímcích Mika Figgise ČASOVÝ KÓD (2000) a HOTEL (2001), v adaptaci románu Arthura Millera EDEN Amose Gitaie (2001) či v Iñárrituově 21 GRAMECH (2003).
Pozornost filmové kritiky upoutal Huston snímkem IVANSXTC (2000), adaptací Tolstého románu Smrt Ivana Iljiče přenesené do současného Hollywoodu. Ztělesnil v něm slavného agenta hvězd, jehož záhadný skon otřásl továrnou na sny. ZROZENÍ Jonathana Glazera, Scorseseho LETEC nebo NEPOHODLNÝ Fernando Meirellese patří ke snímkům, v nichž měli čeští diváci v poslední době možnost Dannyho Hustona vidět. Na nedostatek zajímavých příležitostí si nebude moci stěžovat zřejmě ani do budoucna – v poslední filmové sezóně ztvárnil jak Josefa II. (MARIE ANTOINETTE Sofie Coppola) tak Orsona Wellese (FADE TO BLACK).
Karlovarský festival navštíví letos v červenci i herec a režisér TIMOTHY HUTTON, držitel Oscara a Zlatého glóbu za nejlepší herecký výkon ve vedlejší roli v OBYČEJNÝCH LIDECH Roberta Redforda (1980).
Na svůj druhý Zlatý glóbus byl talentovaný herec nominován za výkon v dramatu z prostředí vojenské akademie VEČERKA (1981), ve kterém si zahrál po boku mladíků Toma Cruise a Seana Penna. S druhým jmenovaným se setkal před kamerou ve thrilleru Johna Schlesingera DRAVEC A FEŤÁK (1985). V polovině následující dekády byl v českých kinech k vidění jako Charlie, nesympatický manžel Meg Ryan v romantické komedii FRANCOUZSKÝ POLIBEK (1995). Karlovarský festival uvedl krimi Johna Irvina CITY OF INDUSTRY, kde si Hutton zahrál po boku Harveyho Keitela. Stále častěji dává v posledních letech herec přednost účinkování v amerických nezávislých snímcích, např. OFF THE BLACK či STEPHANIE DALEY, oba uvedeny letos v Sundance.
Na tomtéž festivalu vzbudil velkou pozornost Huttonův režijní debut TUNEL DO ČÍNY s Kevinem Baconem v jedné z hlavních rolí.
S tvorbou režiséra JOHNA IRVINA se karlovarští diváci mohli seznámit už třikrát. V roce 1994 na festivalu soutěžil se snímkem NÁVRŠÍ VDOV (cena za herecký výkon pro Natashu Richardson). Přesně o deset let později zahajoval jeho film MUZIKANTI Z CLARE 39. MFF KV a do sekce Zvláštní uvedení byl zařazen thriller CITY OF INDUSTRY, ve kterém se vedle Harveyho Keitela objevil další host letošního festivalu, oscarový Timothy Hutton.
KIM KI-DUK na zahajovacím ceremoniálu 41. MFF KV 2006
Kim Ki-duk (1960, Bonghwa, Korea) patří dnes ve světě k nejznámějším asijským režisérům, zčásti také díky karlovarskému festivalu, který jeho tvorbu soustavně sleduje. V roce 2002 zde byl představen jeho tvůrčí profil, v dalších letech vždy jeho nejnovější dílo, přičemž v roce 2003 v soutěžní sekci POBŘEŽNÍ HLÍDKA (Haeansun, 2002) . Kim Ki-duk natáčí autorské filmy, které svou obrazovou vytříbeností připomínají jeho zájem o výtvarné umění a vlastní malířskou zkušenost. Jeho díla jsou založena na mnohonásobné konfrontaci vyhrocených protikladů. Mísí se v nich lyrická atmosféra s naturalistickými výjevy a to vše je podřizováno cíli užívat filmu jakožto nástroje k hlubinné úvaze o základních otázkách lidského života.
Kim Ki-duk debutoval v roce 1996, ale teprve svým čtvrtým filmem OSTROV (Seom, 2000) na sebe upoutal pozornost na benátském festivalu. Díky eruptivnímu a činorodému talentu přibývají v jeho filmografii někdy až dva tituly ročně, takže ČAS (Shi gan, 2006), jehož světovou premiéru tvůrce osobně představí na 41. MFF KV, je Kim Ki-dukův již třináctý film. Distribuční práva pro Českou republiku se podařilo získat společnosti Artcam.
Filmový a televizní producent Richard P. Rubinstein založil v polovině sedmdesátých let minulého století společně s režisérem Georgem A. Romerem produkční společnost Laurel Entertainment. K nejúspěšnějším snímkům legendárního režisérsko-producentského tandemu patří MARTIN (1977), DAWN OF THE DEAD (Úsvit mrtvých, 1979), KNIGHTRIDERS (Rytíři, 1981 – s Edem Harrisem v jeho první výraznější roli), CREEPSHOW (1982, podle scénáře Stephena Kinga na motivy jeho vlastních povídek) či DAY OF THE DEAD (Den mrtvých, 1984).
V roce 1995 založil Rubinstein nezávislou produkční společnost New Amsterdam Entertainment, jejímž nejvýznamnější počinem je remake Romerova snímku DAWN OF THE DEAD (2004; v hl. rolích Sarah Polley a Ving Rhames) distribuovaný společností Universal a posléze uvedení v programu canneského festivalu.
Richard P. Rubinstein je členem producentské větve Academy of Motion Pictures Arts and Sciences a Academy of Television Arts & Sciences.
ROBERT K. SHAYE, zakladatel a jeden ze šéfů společnosti NEW LINE CINEMA, bude oceněn Křišťálovým globem za mimořádný umělecký přínos světovému filmu během závěrečného ceremoniálu 41. MFF Karlovy Vary.
Vystudovaný právník, producent a distributor ROBERT K. SHAYE (nar. 1939 v Detroitu) začínal ve filmové branži na režisérské židli. Talentovaný mladík natočil několik krátkých snímků a spolu s Martinem Scorsesem se podělil o prestižní cenu za nejlepší snímek pro filmaře do 25 let udělovanou Society of Cinematologists.
V roce 1967 zakládá ještě ne třicetiletý Shaye ve svém bytě v Greenwich Village skromnou společnost NEW LINE CINEMA, zaměřenou především na distribuci zahraničních filmů na univerzitách a v art kinech. Za pozornost stojí fakt, že k jeho prvním akvizicím patřily kromě Romerovy kultovní NOCI ŽIVÝCH MRTVÝCH i filmy Jana Němce DÉMANTY NOCI či MUČEDNÍCI LÁSKY.
V osmdesátých letech expandovalo NEW LINE CINEMA pod Shayovým vedením i do oblasti filmové produkce. Nad řadou filmů, za jejichž vznikem stála NLC (mimo jiné POLYESTER či HAIRSPRAY, oba od „krále špatného vkusu“ Johna Waterse), ční svým komerčním úspěchem Cravenova NOČNÍ MŮRA V ELM STREET a její pokračování.
Zatímco na začátku poslední dekády minulého století zakládá Shayovo NLC dceřinou společnost FINE LINE PICTURES orientovanou na výrobu a distribuci uměleckých filmů (např. Altmanovy PROSTŘIHY, MÉ SOUKROMÉ IDAHO Guse Van Santa nebo GUMMO Harmony Korina), nese se konec desetiletí pro NLC zcela ve znamení fenoménu jménem PÁN PRSTENŮ. K málo známým faktům patří skutečnost, že Jacksonem původně plánované dva díly se na návrh Roberta Shaye rozšířily na části tři, navíc natáčené bezprecedentním způsobem současně.
Po letech se zakladatel dnes nejúspěšnější nezávislé produkční a distribuční společnosti vrací k filmové režii (naposledy BOOK OF LOVE v roce 1990). V příštím roce bude uveden do kin jeho dobrodružný snímek MIMZY (v jedné z hlavních rolí se objeví Timothy Hutton).
Hluboké jizvy ve tváři, dlouhý úzký knír do "podkovy" a svalnaté tělo s mnoha tetováními. Nezaměnitelný DANNY TREJO ( nar. 1944), jeden z nejzaměstnanějších herců současnosti.
Narozen v Los Angeles, Trejo strávil podstatnou část dospívání ve vězení za ozbrojené loupeže a další trestné činy. Navzdory alkoholové a drogové závislosti se výrazně prosadil v boxerském ringu. Začátek herecké dráhy drsného muže spadá do poloviny 80. let minulého století, kdy prostřednictvím známého z anonymních sezení drogově závislých asistoval při natáčení snímku SPLAŠENÝ VLAK.
Od doby, kdy Trejovi nabídl menší roli Andrej Končalovskij, se muž drsného vzezření začal pohybovat po stříbrném plátně ve společnosti mnoha hollywoodských hvězd, mimo jiné Johnnyho Deppa, Nicolase Cage, Charlese Bronsona, Roberta De Nira či Antonia Banderase. Vedle posledně jmenovaného byl nepřehlédnutelný především v kultovním filmu DESPERADO. Ač na poměrně malé ploše, přesto se vryly do paměti Trejovy kreace ve snímcích VĚZNICE, CON AIR, TENKRÁT V MEXIKU nebo OD SOUMRAKU DO ÚSVITU, dalším snímku natočeném jeho bratrancem Robertem Rodriguezem.
S průměrem 5 rolí ročně jde v současné době Danny Trejo doslova z filmu do filmu. Vedle jeho dnes již klasické šarže vězně či nájemného vraha dostává stále častěji nabídky vyzkoušet si charakterní herectví, jak dokazuje i snímek SHERRYBABY, jehož mezinárodní premiéru v soutěžní sekci letošního festivalu Trejo osobně uvede.
Slavnostní atmosféru karlovarskému uvedení snímku VĚJÍŘ LADY WINDERMEROVÉ dodá svou osobní přítomností i herečka jugoslávsko-italského původu MILENA VUKOTIĆ.
Postavy mlčenlivých služek či naopak distingvovaných dam z vyšší společnosti vždy s neokázalou bravurou ztvárňovala herečka, která vstoupila do světa filmu na přelomu 50. a 60. let minulého století. Jako jedna z mála se může pochlubit spoluprácí s většinou významných italských režisérů druhé poloviny 20. století. Hrála u Federica Felliniho (GIULIETTA A DUCHOVÉ), Maria Monicelliho (MOJI PŘÁTELÉ) nebo Franka Zeffirelliho (ZKROCENÍ ZLÉ ŽENY), role ve svých filmech jí nabídli Dino Risi, Damino Damiani nebo Mauro Bolognini.
Zatímco se herecké příležitosti pro Milenu Vukotić v Itálii 70. let omezily na komediální role, ve kterých později pokračovala coby manželka legendárního idiota Fantozziho v dalších dílech slavných MALÉRŮ PANA ÚČETNÍHO, prosazuje se Milena Vukotić na mezinárodní úrovni. Nejvýznamnější role desetiletí herečce nabídl Luis Buñuel ve filmech NENÁPADNÝ PŮVAB BURŽOAZIE, PŘÍZRAK SVOBODY a TEN TAJEMNÝ PŘEDMĚT TOUHY.
V současné době se Milena Vukotić věnuje převážně divadlu, ke kterému kdysi přilnula pod pedagogickým vedením a coby členka ansámblu slavné dvojice Rina Morelliová - Paolo Stoppa.
TOM WILKINSON (nar. 1948, Leeds, Velká Británie) v Karlových Varech osobně uvede českou premiéru filmové adaptace divadelní hry Oscara Wilda VĚJÍŘ LADY WINDERMEROVÉ (2004), kde si zahrál po boku Scarlett Johansson či Helen Hunt.
Původně především divadelní a televizní herec, ve filmu se významněji prosadil v roce 1997, kdy získal cenu Britské akademie za roli Geralda, jednoho z šestice nezaměstnaných dělníků, kteří se ve snímku DO NAHA! pokoušejí uspět na poli pánského striptýzu. V následujícím roce si zahrál po boku Minnie Driver v jednom ze soutěžních snímků MFF KV 1998 GUVERNANTKA, který v Karlových Varech osobně představil. Dosud nejúspěšnější Wilkinsonovou rolí (nominace na Oscara) je maloměstský lékař Matt Fowler, jehož život ze dne na den změní tragická událost v psychologickém dramatu V LOŽNICI (2001). Čeští diváci si jej bezpochyby pamatují z filmů DÍVKA S PERLOU (2003), VĚČNÝ SVIT NEPOSKVRNĚNÉ MYSLI (2004) nebo BATMAN ZAČÍNÁ (2005).
Vítězka Berlinale JASMILA ŽBANIĆ osobně uvede snímek GRBAVICA
Jasmila Žbanić (1974, Sarajevo), scenáristka a režisérka, vystudovala divadelní a filmovou režii na sarajevské Akademii scénických umění. V roce 1997 založila umělecké sdružení Deblokada, kde působila jako producentka, autorka a režisérka mnoha dokumentárních a krátkometrážních filmů i videosnímků, jež byly uvedeny na řadě prestižních festivalů či výstav. V soutěži dokumentárních filmů 35. MFF Karlovy Vary byly uvedeny její ČERVENÉ GUMOVKY (Crvene gumene čizme, 2000), vyprávějící o bosenské matce hledající své děti. Reflexí nesmyslné války je i snímek SLIKE SA UGLA (Fotografie z rohu, 2003). Krátkometrážní snímek Rodjendan (Narozeniny, 2005) z filmu ZTRÁTY A NÁLEZY (Lost and Found, 2005) sleduje odlišné cesty dvou dívek, Chorvatky a Bosňanky, narozených v jediném dni v Mostaru. GRBAVICA, vítězný snímek letošního Berlinale, je celovečerní hraný debut Jasmily Žbanić. Předtím, než distribuční společnost Aerofilms uvede pozoruhodný snímek do českých kin, představí jej talentovaná režisérka osobně na 41. MFF Karlovy Vary.
© 2009 Film Servis Festival Karlovy Vary, a.s. Všechna práva vyhrazena
Tel: +420 221 411 011, Fax: +420 221 411 033
E-mail: festival@kviff.com